Salta al escenario

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Muchas personas enfrentan un marcado resquemor al ejecutar vocalmente, en especial frente a demás, debido a que temen ser evaluadas, provocar fallos o no satisfacer con las demandas personales o externas. Este miedo acostumbra manifestarse en respuestas físicas como exceso de transpiración en las palmas, latidos veloces y opresión en la garganta, lo que provoca aún más incertidumbre. Sin embargo, es importante aceptar que el pavor es una manifestación normal cuando nos aventuramos a una situación que consideramos exigente o valiosa. Emitir la voz musicalmente implica mostrar una parte muy propia de uno mismo, ya que la voz es un instrumento único que proyecta afectos e propósitos. Al reconocer que el miedo surge de la necesidad de protección y de la necesidad de aceptación, nos abrimos a a actuar para liberarnos de esa pesadez y expresar nuestro real poderío musical.

El primer paso para superar este temblor requiere reconocer que, efectivamente, padecer inquietud al interpretar canciones es normal y que no hay nada de lo que sentirse mal por padecer esos nervios. Al ser una acción tan abierta, es totalmente comprensible que surjan dudas sobre la ejecución vocal o si seremos capaces de respetar el nivel correcto. Sin embargo, cuando comprendemos que el miedo integra del proceso de crecimiento, le concedemos tomar un lugar legítimo sin dejar que se apropie de nuestro ejecución. A medida que interioricemos la inseguridad y la angustia, seremos capaces de relativizar esas sensaciones para que no nos detengan. Dejar de rechazar el miedo y concederle un espacio nos apoyará a manejarlo con mayor entendimiento, y esa comprensión se traducirá en menos tensión cuando nos presentemos ante el grupo o en cualquier situación que demande ejecutar vocalmente.

También resulta determinante trabajar en la ejecución cantada y en la preparación previa. Muchas veces, el miedo surge de la sensación de incapacidad que sentimos respecto a nuestras capacidades o de la falta de dominio de ciertos rasgos de la voz. Practicar ejercicios de respiración, ejercicios de proyección y entonación de manera frecuente incrementa la autoestima, pues no solo logramos a manejar mejor nuestro aparato fonador, sino que también desarrollamos la certeza de que, con dedicación continua, podemos superar errores y limitaciones. Dedicar tiempo a identificar las características de nuestra voz nos permite regular mejor la emisión, el registro y la variación, y esto reduce el miedo a quedar en evidencia por una equivocación. El entrenamiento estructurado y guiado por un especialista o experto en canto puede resultar de gran beneficio, ya que proporciona una guía segura y retroalimentación objetiva para seguir mejorando.

Una táctica importante para liberarse del recelo al cantar es centrar la consciencia en el placer de la experiencia en lugar de la impecabilidad. Muchas personas se encasillan con la meta de la perfección o de lograr un resultado sin fallas de interpretación. Esto genera una gran tensión, que impulsa el pánico a equivocarse y a afrontar comentarios negativos. Sin embargo, la música es también una herramienta de manifestación y un medio para unir con experiencias íntimas. Al concentrarnos en expresar aquello que percibimos a través de la voz, controlamos la obsesión por el error y abrimos espacio a la originalidad. Regocijarse del presente, del momento en que el sonido se produce y resuena, es gratificante. Cuando nos concedemos explorar y apreciar de la interpretación, encontramos que los fallos pueden llegar a ser ocasiones para crecer y que no tienen que marcar nuestro potencial como artistas.

La visualización positiva se ha convertido en un recurso muy empleado para dominar el pavor. Este proceso consiste en representar en la mente, con claridad y de manera controlada, la situación de canto de la forma más positiva posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e imaginar un escenario en el cual todo fluye sin contratiempos, donde la voz emerge con naturalidad, la audiencia responde con empatía y nosotros nos sentimos apacibles y afianzados. De esta forma, condicionamos la mente para concebir esta experiencia como algo factible y menos amenazante. Al mismo tiempo, se entrena el cuerpo para desarrollar una respuesta de calma ante lo que antes se percibía como un peligro. A través de la práctica diaria de la visualización, la mente se adapta poco a poco a una perspectiva más positiva, minimizando el grado de nerviosismo real que sentimos al afrontar la situación. Con cada sesión de visualización vamos incorporando la idea de que interpretar con seguridad es realizable, incluso en presencia de cualquier complicación.

Un punto determinante es la regulación afectiva, ya que el pánico a interpretar también puede estar vinculado a creencias limitantes o a experiencias pasadas que nos han dejado temores. A veces, un reproche de alguien conocido o un momento en el que la voz cedió se transforman en anclas de temor que nos llevan a creer que no somos capaces de interpretar adecuadamente o que no tenemos la suficiente valía. Es fundamental emprender el camino de identificar esas creencias y rebatirlas, asumiendo que no determinan nuestra habilidad actual. Podemos reorientar la mente con frases alentadoras, reconociendo los progresos en cada paso del trayecto y festejando los pequeños logros. Además, es útil contar con de personas que refuercen nuestro avance y no caigan en juzgar severamente, ya que un entorno de confianza y respeto puede ser el escenario adecuado para desafiarnos y romper los miedos.

La actividad frente a un grupo reducido es otra técnica poderosa para ir reduciendo el pavor. Podemos iniciar realizando ejercicios para un selecto grupo de familiares o familiares que nos ofrezcan confort y cuya reacción sea franca y comprensiva. Poco a poco, podemos ampliar ese círculo y decidirnos a ejecutar en eventos mayores, o incluso en espacios abiertos al público, pero siempre cultivando una actitud de aprendizaje y aprendizaje. El objetivo no es exhibir una ejecución impecable, sino acostumbrarnos a la presencia de público, a percibir las impresiones de la gente y a modular el nerviosismo para que no afecte de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos confirmando la convicción de que somos capaces de superar la situación y, a la larga, el miedo se cambiará en un ímpetu constructivo que nos mantenga alerta, pero no detenidos.

Por último, es fundamental asumir que vencer la inseguridad al entonar no suele ser un logro inmediato, sino un trayecto constante. Habrá instantes en los que aparezca inseguridad o en los que nos cuestionemos de nuestra capacidad, y eso es parte del camino. Lo relevante es ser perseverantes y cautos, aceptando que cada paso, por reducido que parezca, nos dirige a esa emancipación para mostrar la voz sin pavor. Mantener una rutina de práctica con metas específicas, enriquecer la visión con enfoques optimistas y cultivar la disciplina vocal son acciones que se transforman en parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que obtenemos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo cede terreno y descubrimos que podemos gozar plenamente de lo que significa interpretar. Aunque el pudor nunca se extinga por completo, este se convierte en un cómplice que nos anima a dar lo mejor de nosotros sobre el ámbito o en cualquier circunstancia que requiera elevar la voz. De esta manera, entonar melodías se vuelve una fuente de clases de canto alegría, conexión emocional y autoestima que puede guiarnos a lo largo de nuestra vida.